Le synopsis de Glénat :

«Malfaiteur et spécialiste d’entourloupes en tout genre, Pat Hibulaire n’a pas tardé à devenir au fil de ses aventures l’ennemi n°1 de Mickey. Représentant à ses débuts l’archétype du méchant brutal et violent, son caractère s’est peu à peu nuancé, notamment grâce aux histoires écrites par Floyd Gottfredson. Car si les aventures de Mickey sont si palpitantes, c’est bien parce qu’il a un adversaire à la hauteur de l’emploi ! ».

Le Mauvais. Le Mauvais vous dis-je !!! A chaque BD son méchant. Disney, malgré son côté bon enfant n’a pas pu échapper à la règle. Après les Rapetou, Glénat nous présente un autre personnage de méchant incontournable ; Pat Hibulaire. Comme il n’aura échappé à personne que Mickey est une souris il n’en fallait pas plus pour qu’il fût décidé d’en faire un chat. Logique direz-vous car dans l’imaginaire commun le chat chasse la souris. Chez Disney c’est plus nuancé. Il arrive que la souris chasse à son tour mais c’est grâce à l’anthropomorphisme qui redéfinit les règles. Bref, on passe un vrai joli moment à redécouvrir ce personnage qui a droit à son album. Jacquette colorée, Planches punchy et colorisées façon Disney de la belle époque. Un joli livre pour votre enfant ou même pour vous. C’est sorti.

Le synopsis de Soleil Production :

« Celui qui possède la pierre possède le pouvoir ! La nuit enveloppe l’étrange et antique monument de Stonehenge. Alors que les druides prient devant la pierre de Fal, une horde de barbares surgit les armes à la main. Les officiants sont massacrés, la pierre sacrée dérobée...Bien des siècles plus tard, en 439, Germain d’Auxerre, puissant émissaire de l’église de Rome, fait irruption dans un monastère pélagien. Sa mission est de s’assurer que les règles monacales sont conformes au dogme de l’église chrétienne. En fouillant les cellules, Germain tombe sur un manuscrit qui a été dérobé dans un secteur interdit de la bibliothèque… »

Ce livre s’inscrit dans la collection Soleil Celtic de cette maison d’édition, vous l’aurez compris. Le titre est évocateur et la couverture ne prête pas à confusion. C’est dans la « celtitude » que va se développer l’action et la dramaturgie. Au passage saluons cette couverture qui n’est en rien différente par la qualité des planches qui font suite. Très et trop souvent, on note une couverture qui accroche et des planches différentes ou fades à l’intérieur. C’est parfois exaspérant. Pas cette fois et c’est à saluer. Pour ce qui est du livret, il est de qualité. Pinson nous livre un très beau travail. Les planches sont belles, travaillées. Le rendu est superbe. On sent que le travail de documentations est bien présent. Les pictes sont très réalistes. La dramaturgie est bien menée. Corbeyran a du métier et il sait habilement gérer l’intrigue et les effets. Les planches sont bien découpées. Le travail a la peinture est superbe. Cela nous change des colorisations par ordinateur. Cela fait du bien à l’oeil. Plans larges, plans serrés, physionomies intéressantes ou rythmes des enchaînements tout y est. Du bel ouvrage. C’est plaisant à lire et on attend la suite car il est prévu un triptyque et pourquoi pas plus… C’est bon signe. C’est sorti.

Eric Corbeyran est marseillais mais il vit et travaille à Bordeaux depuis 1987. Il est très prolifique. N’a-t-il pas en 20 ans de carrière, signé les scénarios d’environ 200 albums ? Il est l’un des scénaristes français les plus éclectiques en tout cas. Corbeyran s’intéresse à presque tous les sujets et explore tous les genres ; le polar, la science-fiction ou bien l’aventure, l'anticipation, le thriller, l’humour, le steampunk et l’héroic fantasy...). Prolifique et mutiple.

Ugo Pinson est un jeune artiste. Il a toujours dessiné, poussé par ses parents et en particulier son père, architecte de formation. Il a intégré l'école Pivaut à Nantes, après le Lycée. Après quoi Il a travaillé chez lui jusqu'à ce qu’il se lance dans le milieu de l'illustration en 2012. Après quelques contacts il sollicite Jean Luc Istin, le directeur de la collection Soleil Celtic qui lui propose de faire une BD en peinture ; Stonehenge.

Le synopsis de Casterman :

« Rachid quitte sa femme, sa fille et son pays, le Maroc, pour « passer» en Espagne. Dans cette Europe fantasmée, il espère trouver un emploi rémunérateur et offrir une vie meilleure à sa famille. Il n’y trouve pourtant que des salaires de misère, une vie précaire, des travaux de force et une clandestinité qui ressemble à de l’esclavage. De désillusions en trahisons, la quête de ce travailleur acharné et idéaliste l’emmène jusqu’à Barcelone, où elle se conclue. Enfin. Les Mains Invisibles racontent le choc entre rêves de richesse et réalité de l’immigration clandestine, mais aussi l'espoir, la force et les déceptions qui poussent ces hommes à avancer, toujours plus loin. »

Très beau et très sombre album que celui proposé par Ville Tietäväinen. C'est au prix d'une enquête longue et très documentée que cet auteur finllandais nous propose ce travail solide et passionnant. Le synopsis de l'éditeur fait déjà bien son travail de présentation mais il faut avouer que l'on est vite saisi par le trait et par l'encrage très accentué. Il durcit les traits des visages et accentue l'ambiance sombre de ce documentaire-bd sur les clandestins en Europe et dans la péninsule ibérique. On est pris par le récit et l'on se passionne pour la dramaturgie. C'est très beau esthétique et très intéressant. Une BD coup de poing. On en redemande. Ville Tietäväinen est le symbole de cette culture scandinave qui commence doucement à nous envahir via le livre policier et doucement aussi la BD. C'est une bonne nouvelle.

Ville Tietäväinen est né le 20 octobre 1970, à Helsinki en Finlande. Il est successivement illustrateur freelance et graphiste.Première bande dessinée en 1995, Hymyilevä kuu. Puis Des oiseaux, des mers paraît en Finlande en 2003, sous le titre Linnut ja Meret, puis en France chez Delcourt en 2005. Passionné de sociologie et par la politique en Europe, Ville Tietäväinen s’est documenté à la source pour écrire Les Mains invisibles, un album déjà paru avec succès en Finlande primé par le Prix Finlandia, le plus grand prix décerné par la Fondation finlandaise pour la culture et en Allemagne (où il a été nominé pour le Prix Max und Moritz).

Le synopsis de Grand Angle :

« Vincent Marbier est un auteur de BD en panne d’inspiration depuis plusieurs années après l’énorme succès qu’a eu le tome 1 de sa série. Pressé par son éditeur qui veut voir l’album terminé, attendu par ses nombreux fans, délaissé par son scénariste qui n’en peut plus de ses blocages, Vincent est désorienté, au point d’imaginer arrêter la carrière de dessinateur. De son atelier, au bureau de son éditeur, en passant par les séances de dédicaces, de présentation à la presse et l’incontournable festival de Saint-Malo, Vincent s’engage dans la quête de l’inspiration retrouvée dans un récit didactique et haletant au coeur de la création et des coulisses de l’édition BD. »

La page blanche ; frayeur de l'écrivain ou du scénariste. Et si les cases blanches étaient la même chose pour le dessinateur. A un moment qui voit ces messieurs et dames les artistes se réunirent à Angoulême il n'est pas neutre d'évoquer ce problème. Qu'advient-il quand la créativité ne vient plus ou quand le cerveau ne guide plus la main ? Peut-on ne plus savoir dessiner ou ne plus savoir traduire des idées et des mots par le dessin. Vaste débat qui est tant neurologique, psychologique ou philosophique. Nos deux auteurs explorent ce sujet et le traite avec sensibilité, élégance et discernement. Sylvain Runberg prête sa plume avec talent à ce sujet au combien sensible pour ce milieu d'artistes si particulier où la technique, l'art se mêlent à l'écrit et à la sensibilité. Olivier Martin transcende le sujet et ne «sèche » pas sur sa table à dessin. Une bien jolie réalisation. A découvrir absolument.

Sylvain Runberg est franco-belge. Il est né en 1971 à Tournai. Il vient très tôt à lire de la bande dessinée. Il passe son bac d'Arts Plastiques dans le Vaucluse avant d'obtenir une maîtrise d'histoire contemporaine à la faculté d'Aix en Provence. Il travaille en librairie avant de rejoindre le monde de l'édition : Dargaud, Dupuis, Les Humanoides Associés dans le désordre et même Futuropolis. Il est un des scénaristes phare du XXIe siècle...Il a été chroniqué quatre fois par Oncle Fumetti auparavant.

Olivier Martin est angevin. Il est né en 1974. Il se lance dans la bande dessinée durant ses études d’arts appliqués. Il rencontre Éric Omond. Cette rencontre aboutit à la série Sang et Encre chez Delcourt. Puis il collabore avec Philippe Menvielle sur la série Crypto. Il travaille par la suite avec Vents d’Ouest et Futuropolis. Retour chez Grand Angle.

Tous les lecteurs de comics connaissent depuis bien longtemps, l'importance du rôle de Jacob Kurtzberg ou Jack Kirby, dans l'histoire de la bande dessinée américaine et même mondiale. Bien qu'il n'ait pas inventé le super-héros, Kirby a participé, souvent aux côtés du génialissime Stan Lee, à la création de personnages et de séries mythiques tels que Les Quatre Fantastiques, Les X- Men, Les Nouveaux Dieux, Kamandi, O.M.A.C., Mister Miracle... Il mérite le titre de « King of Comics ». Né à New York en 1917, il commence à travailler à l'âge de 18 ans,

Il crée dès 1940 le personnage de Captain America chez Timely Comics rebaptisé Atlas, puis Marvel Comics. Kirby travaille à la fois comme dessinateur, scénariste, directeur artistique et directeur de publications. Il change très souvent de maison d'édition, faisant pendant plus 40 ans un nombre impressionnant d'allers-retours entre les majors Marvel et DC Comics. Il y introduit les personnages des X-Men, le Surfer d'argent, les Skrulls, Submariner, le Docteur Doom, The Impossible Man, The Watcher, Galactus.

Le 42e Festival International d'Angoulême se propose de mettre en avant l'esthétique fondamentale de Jack Kirby. La magie du trait, les effets, les trouvailles et de dispositifs graphiques verront leurs efficacités mises en avant. Tout le travail de perspectives sera mis en valeur. Les dessins prouvent leurs forces et la créativité ne manque pas. Il apparaît à chacun que Jack Kirby a eu une influence considérable sur plusieurs générations d'auteurs de bande dessinée. Cette exposition essentielle le montrera. Elle se déroulera pendant le Festival et elle est à voir absolument.

Exposition Jack Kirby, le super-créateur
Le Monde des Bulles, Hall 2
Production : 9eArt+/Urban Comics •
Commissariat : Jean Depelley, Frédéric Manzano