28 mars 2017
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Le synopsis de Presque Lune :
"histoire d'une métamorphose où Tom, adolescent, devient peu à peu "Arborescent". Élève discret et différent, à l'apparence désuète, il subit régulièrement les sarcasmes des autres élèves de son école. La solitude est sa compagne de tous les jours, une solitude contrainte qui le pousse peu à peu à se retirer du monde. C'est lors d'une sortie en forêt, qu'il réalise son osmose végétale et ressent comme une force spirituelle qui s'immisce en lui pour lui donner un réconfort qu'il n'a pas ressenti depuis très longtemps. Dès lors, la métamorphose est en route l'éloignant toujours plus de ses congénères. Combien même il essaiera de trouver un chemin dans cette société afin de continuer à vivre à peu près normalement, il suffira d'un déclic pour le replonger dans les affres du passé et déclencher ainsi l'irrémédiable."
Appelez cela la chance du débutant ou autrement. En tout cas ce livre est une réussite et il semble que ce soir le premier roman graphique de Pieter Coudyzer. C'est difficile à croire mais on va le prendre pour argent comptant. En tout pour ce qui est du scénario c'est incroyablement original. La BD nous livre rarement des dramaturgies de ce calibre. On avait eu Kafka et voici Coudyzer. Cette métamorphose est une idée formidable. Cela nous sort de notre quotidien de BDphile. C'est un coup de poing et un incroyable plaisir de découvrir cette histoire. Au niveau graphique c'est tout aussi fascinant. On reste pantois devant les planches. Bon chacun aura la possibilité de ne pas aimer mais il y a quand même une recherche étonnante, de l'originalité. Bref c'est une première oeuvre qui on l'espère en appellera d'autres. On n'espère pas en rester là. Merci Monsieur Coudyzer.
Pieter Coudyzer, auteur belge flamand, a fait ses études d’art dans la célèbre Académie royale des Beaux-Arts de Belgique. Il est primé plusieurs fois pour ses courts métrages d’animation (festival du film d’animation à Bruxelles pour le grand prix Anima 2004 et 2014, nomination au cartoon d’or 2004, prix Francis Pycke Award 2003, et il a été en compétition pour le festival du film d’animation d’ Annecy juin 2016 pour son film "Beast".
Published by Oncle Fumetti
26 mars 2017
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Ce dimanche pour évoquer la sortie du livre Smart Monkey chez Cornélius, nous vous proposons de découvrir une vidéo sur le personnage par son auteur. A découvrir.
NB : Winschluss de son vrai nom Vincent Paronnaud est en 1970 à La Rochelle. Selon la bio de Cornélius il passe son enfance à faire semblant d’être un garçon plein d’avenir. Pourtant il est rapidement écarté du système scolaire (c’est parfois souhaitable). Il se rappelle qu’il aimait la bande dessinée. Il s’impose en quelques années seulement comme le nouveau maître de l’humour « coup de boule ». Depuis, il livre à son rythme des œuvres. Il multiplie les expériences de la revue Ferraille illustrée avec ses compères Cizo et Felder ou en co-réalisant avec Marjane Satrapi le film Persepolis (Prix spécial du Jury à Cannes), avant de remporter le prix du meilleur album en 2009 pour Pinocchio lors du festival d’Angoulême. Toutes choses qui constituent un bien bon début dans la vie.
Published by Oncle Fumetti
24 mars 2017
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Le synopsis de Cornélius :
« Renouant avec la grande tradition de la bande dessinée animalière et du dessin animé slapstick, Winschluss nous offre avec Smart Monkey un travail époustouflant de maîtrise et de concision qui le classe parmi les meilleurs auteurs-dessinateurs de sa génération et le confirme comme l'un des plus grinçants moralistes du moment. »
C’est d’une réédition dont il s’agit. La petite maison d’édition qui monte, qui monte qu’est Cornélius nous propose de lire et de relire l’œuvre de Winschluss et donc de retrouver Smart Monkey. Pour Oncle Fumetti ce sera lire. Eh oh ! on peut pas tout avoir lu. Bref, c’est un livre intéressant, moqueur, cynique et qui retrace l’évolution humaine. L’auteur grâce à son petit personnage balaie l’humanité par bonds successifs. La présentation est une première sous ce format en cartonné et en grand format. C’est drôle, sympa, bien dessiné. C’est aussi philosophiquement grinçant et Le Vieux Fumetti aime l’irrévérence. Qu’on se le dise. A bientôt…Oh c’est sorti hier. Pas en retard le Vieux cette fois.
Winschluss de son vrai nom Vincent Paronnaud est en 1970 à La Rochelle. Selon la bio de Cornélius il passe son enfance à faire semblant d’être un garçon plein d’avenir. Pourtant il est rapidement écarté du système scolaire (c’est parfois souhaitable). Il se rappelle qu’il aimait la bande dessinée. Il s’impose en quelques années seulement comme le nouveau maître de l’humour « coup de boule ». Depuis, il livre à son rythme des œuvres. Il multiplie les expériences de la revue Ferraille illustrée avec ses compères Cizo et Felder ou en co-réalisant avec Marjane Satrapi le film Persepolis (Prix spécial du Jury à Cannes), avant de remporter le prix du meilleur album en 2009 pour Pinocchio lors du festival d’Angoulême. Toutes choses qui constituent un bien bon début dans la vie.
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22 mars 2017
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le synopsis de Glénat :
"Antigone, fille d’Œdipe, s’apprête à braver l’interdit du roi de Thèbes en accomplissant les rites funéraires destinés à son frère, le paria Polynice. Pour ce geste, elle risque la mort. Mais c’est le prix à payer pour ce qu’elle estime être son devoir : envers l’amour qu’elle porte à son frère, envers les dieux. Son propre oncle, le roi Créon, ira-t-il jusqu’à la condamner en dépit des lois divines, non écrites et éternelles ? Antigone, son fiancé Hémon et le devin Tirésias parviendront-ils à le faire changer d’avis ?"
Ca y est ! Cela s'agite. C'est le printemps. Le monde de la BD s'éveille. Il faut dire qu'il a hiberné dur. Bon Dieu !!! Que l'on s'est emmerdé. Si peu de sorties intéressantes. Là on sent qu'il se passe quelque chose. Un classique de Sophocle. Revu façon BD. Régis Penet nous la fait artiste peintre. Il est vrai que cela le fait. C'est très travaillé. Cela renforce le ton grave du récit et de cette tragédie grecque. Alors ne vous attendez pas à de la ligne claire. C'est sérieux. On sent que le Monsieur a pensé son oeuvre. On est loin de la franco-belge classique. Les planches sont travaillées. Les plans sont comme peints. C'est de la BD peinture. L'éditeur nous précise que c'est un "époustouflant travail graphique en peinture sur bois". Cela semble vrai et c'est très beau. Il y a une profondeur qui accentue le sens du récit de ce conte philosophique. C'est une vision de l'oeuvre. Cela la fait sortir de son classissisme. Ce n'est pas inintéressant. Enfin !!! La BD revit. Pourvu que cela dure.
Régis Penet a étudié l'art et est titulaire d'un diplôme d'études supérieures en histoire. En 2001, il signe un premier contrat chez Soleil avec l'album Fleurs carnivores. L'aventure continue chez le même éditeur avec la sortie, en mai 2004, de Marie des Loups sur un scénario de Frédéric L'Homme. Après le très beau Lorenzaccio, il démarre en 2014 une collaboration avec Jean Dufaux : Koba, chez Delcourt. Début 2015, il rejoint l’épopée Roma (scénario de Convard, Adam et Boisserie, d’après une idée originale de Gilles Chaillet) dont il dessine les tomes 1 et 5.
Sophocle est l'un des trois grands dramaturges grecs dont l'œuvre nous est partiellement parvenue, avec Eschyle et Euripide. Il est principalement l'auteur de cent vingt-trois pièces (dont une centaine de tragédies), mais dont seules huit nous sont parvenues. Il est né à Colone en Grèce en -495 avant notre ère. Il meurt en -406. Un age avancé pour son époque ce qui explique la richesse de son oeuvre.
Published by Oncle Fumetti
15 mars 2017
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Le synopsis de Mosquito :
"Dans le Japon médiéval, un odieux Samouraï Washizu fait régner la terreur, massacre le bon prince et terrorise les pauvres paysans avec ses sbires. Un gamin, Momotaro va lui donner bien du fil à retordre."
Un Toppi qui est réédité c'est toujours un évènement. La Vénérable Maison Mosquito est la spécialiste de Toppi. Faire connaître et reconnaître ce génie du dessin et de l'illustration est un de leurs objectifs. Cet album qui est déjà en terme d'objet d'édition simplement superbe. Après le contenu est sublime. On ne dira jamais assez que ce créateur nous a laissé une oeuvre plus que de premier plan. C'est une Bande Dessinée poussée à son plus que meilleur. Le trait reste inégalé. La mise en planche ou en page comme vous le souhaitez, même des années après la parution originale est magnifique.C'est de l'art. Le récit n'est légèrement en retrait mais c'est normal et il n'altère pas l'ensemble. On se résume ; un auteur de génie, un style inimitable, un objet-livre beau... Que du plaisir. Alors bien sûr c'est toujours mieux d'avoir une édition originale mais Mosquito sait nous surprendre tout en maintenant la qualité du travail de Toppi. A ne manquer sous aucun prétexte. C'est sorti.
Sergio Toppi est né en 1932. Il débute dans l'animation. Dans les années 70, il se révèle en faisant se développer la bande dessinée transalpine. Dans les années 80, Toppi va développer un style profondément original et novateur. Dans les années 2000, Les planches de Toppi seront sélectionnées pour l'exposition «les maîtres de la bande dessinée européenne» à la Bibliothèque Nationale puis au Musée de la bande dessinée d'Angoulême. Sa contribution au 9ème Art est immense et son travail prolixe est d'une créativité exceptionnelle. Le 21 août 2012, Toppi décède à Milan des suites d'un cancer.
Published by Oncle Fumetti
2 mars 2017
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le synopsis de Casterman :
"De retour d'un voyage d'affaires, Hiroshi fait un détour involontaire par sa ville natale, où il perd connaissance. A son réveil, il retrouve son corps d'adolescent et son passé. Une chance inespérée d'empêcher l'évènement qui va bientôt déchirer sa famille ?".
Il y a peu de sorties intéressantes ces derniers temps. De quoi écrire quelques chroniques. De quoi lire quelques albums mais quand même quelle pauvreté. Trop de livres tuent les livres. Comme qui dirait "Il vaut mieux la qualité que la quantité". Donc comme Casterman rend hommage à Jiro Taniguchi en rééditant "Quartier lointain" profitons en tristement. Cet auteur a sorti beaucoup de bons albums. C'était le plus français des mangakas japonais et ce livre est sûrement son chef d'oeuvre. Alors plutôt que lire des daubes relisons ce livre. Il vaut mieux lire et relire une oeuvre aboutie qu'autre chose. Parfois c'est mieux....
Jiro Taniguchi est né le 12 août 1947 au Japon. Il débute dans la bande dessinée en 1970. Il publie de nombreux ouvrages associés notamment à Natsuo Sekikawa. À partir de 1991, Jirô Taniguchi signe seul de nombreux albums, dont L'Homme qui marche, Le Journal de mon père, Quartier Lointain ou encore Terre de rêve, publiés par Casterman. Le premier volume de Quartier Lointain a remporté, lors du Festival d’Angoulême 2003 deux prix. Il est fait Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres en 2011. Il nous quitte en février dernier.
Published by Oncle Fumetti
28 février 2017
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Le synopsis de Glénat :
"Travis est un type comme les autres : il a un chien, un boulot médiocre, un patron odieux et il a peur de s’engager avec sa copine. Sauf que Travis a un certain penchant pour la violence. Orphelin de naissance, il se dit que son enfance difficile explique probablement ses déviances. C’est alors que son frère adoptif lui remet la carte d’un groupe d’entraide pour orphelins devenus adultes. Alors qu’il se rend à une première réunion, Travis retrouve son passé et découvre que sa véritable famille est liée à un obscur culte démoniaque...".
Un thriller démoniaque US. C'est un comics donc. Déjà on va commencer par le graphisme. Les gars !!! et les filles aussi !!! C'est top. Une mise en page et des planches intéressantes. On sent pas trop le dessin avec ordi. C'est que les américains aiment beaucoup Photoshop mais alors beaucoup... Là on le sent pas trop. C'est bien. Tony Infante a du talent. Il y a de tout. Je pense notamment un grand plan. Très beau. De grandes planches avec des personnages très travaillés. D'autres avec des cases qui jouent les unes avec les autres. Bref de la diversité. Le tout cohabite bien. Pour l'histoire Brian Buccellato est le scénariste de cette bonne histoire. C'est une série donc il va y avoir des rebondissements. D'ailleurs à ce sujet le suspense est bien mené. Donc c'est de la bonne BD US. C'est sorti et c'est bien agréable à lire.
Brian Buccellato est un auteur de comics né à New York et résidant aujourd’hui à Los Angeles. Il commence sa carrière comme coloriste en 1994. Puis, en tant que scénariste, il collabore pour les plus grands éditeurs : Marvel (Spider-Man), DC (Batman, Injustice, The Flash…), Dynamite et Image où il est le co-créateur de Sons of the Devil.
Toni Infante est un illustrateur free-lance et dessinateur de comics espagnol né en 1987. Il travaille plusieurs années dans l’illustration pour Disney avant de se lancer pour sa première série de comics : Sons of the Devil.
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23 février 2017
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Le synopsis de Sandawe :
"Quel ennemi peut être assez fou pour s’attaquer aux terribles Vikings ? C’est la question que se pose le groupe de guerriers et guerrières lancé à la poursuite de deux guerriers apparemment invincibles qui ont attaqué leur village et enlevé leurs enfants. Ils ne trouveront la réponse qu’au terme d’une traque aussi angoissante que sanglante...".
Sandawe est la maison d'édition qui monte. C'est vrai que le Crowdfunding est une bonne idée dans ce monde du 9ème art. Il s'y prête bien tant les fans sont impliqués dans leur relation avec une oeuvre ou avec des artistes. Après vous allez dire au Vieux Fumetti encore de l'héroic fantasy !!!! , encore des vikings !!! Et là le lecteur ancien de BD qu'il est, vous dit que vous n'avez pas tort. Le sujet est récurrent, que l'on en a vu beaucoup. Trop peut-être. Mais déjà celui-là, il vous dira qu'il a été conçu, pensé et dessiné par des espagnols et des espagnols qui racontent des histoires de vikings c'est pas courant. En plus les planches sont très bien conçues. Très beau style. Très belle colorisation. La dramaturgie est habile. Bref c'est de la bonne BD. Et dites vous bien que si le financement a été trouvé c'est que c'est déjà un signe avéré de qualité. Et on s'en fait encore une petite !! Foi de Vieux Fumetti.
Sergio A. Sierra est à Barcelone, en 197. Il a étudié les « Langues et Lettres Anciennes ». Il est le scénariste de cet album. Il a travaillé comme rédacteur de cinéma, il a été spécialisé dans les films orientaux. Il a un parcours déjà riche dans son pays. En 2014,il scénarise "Yôkai - Le Heike Conspiration" sa deuxième BD en France, avec des dessins d’Alex Sierra le frérot. Elle a été publiée par 12Bis mais actuellement, elle appartient au catalogue Glénat.
Alex Sierra est né en 1978. Il est le frère de Sergio. Il est l'initiateur du projet. Il est donc dessinateur et coloriste de ce livre. Il a sorti avec son frangin Yokai. Le deuxième tome recherche des financements chez Sandawe.
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21 février 2017
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Le synopsis de Panini Comics :
"Les Immortels sont transportés à différentes époques de l'Histoire, Mister Miracle doit affronter la vengeance de Mamie Bonheur, Orion et Lightray affrontent Kalibak sur les toits de Metropolis, et Jimmy Olsen est transformé en mutant dément ! La lutte entre les Néo-Dieux de Néo Genesis et ceux d'Apokolips continue de plus belle ! Contient : Jack Kirby's Fourth World Omnibus Vol3 (Jimmy Olsen #146-148, Forever People #8-10, New Gods #7-10 & Mister Miracle #7-9)"
Quoi écrire. C'est le tome 3. C'est une pure merveille. Alors oui !!!! les puristes vous diront que c'est mieux en américain. Que c'est mieux en "first édition". C'est pas faux mais quel bijou quand même. Putain !!! C'est de Mister Kirby. Le Vieux Con de Fumetti en a vu et en a lu mais quand même quel brio. The Eternals sont peut-être un cran au dessus. Notez que Kamandi c'est bien aussi mais c'est quand même un grand moment de plaisir. Allez bonne lecture. C'est sorti.
Jack Kirby nait en 1917 à New York. Il a créé bon nombre de personnages de comics : Capitaine America, les 4 fantastiques, Thor, Hulk, Spiderman, Ironman autant de personnages que l’on retrouve maintenant dans des blockbusters sur les grands écrans. Il a donné aussi un style qui a influencé et nourrit encore les créateurs. Il nous a donné notamment les «Splash-Pages» dessins de pleine page qui tranchent avec les planches découpées ou encore les «Krackles». C'est un Géant du 9ème Art. Il nous quitte en 1994
Published by Oncle Fumetti
19 février 2017
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Cette semaine est sorti un livre chez Cornélius ; Yokai de Shigeru Mizuki. Cette vidéo nous montre la réalité de leurs présences dans la culture japonaise.
Shigeru Mizuki est né le 8 mars 1922 au Japon. Il connaît là une enfance libre. Très tôt, il montre des aptitudes étonnantes pour le dessin. Il a à peine vingt ans lorsque la guerre vient interrompre ses espoirs de carrière. Il est enrôlé dans l’armée impériale japonaise et est envoyé dans la jungle de Nouvelle-Guinée, où il va vivre un véritable cauchemar : il contracte rapidement la malaria, assiste à la mort de la plupart de ses camarades et perd le bras gauche dans un bombardement… Détenu sur place à la fin de la guerre, il se lie d’amitié avec les membres d’une tribu locale, amitié qui le sauvera de la famine, de la maladie et de la folie. C'est en 1957 que Mizuki entame la carrière qui a fait de lui l’un des plus grands raconteurs d’histoires de son pays. Fin connaisseur des yokai et du surnaturel, il n’a eu de cesse d’explorer depuis les univers qui se cachent derrière notre monde pour mieux dire sa profonde compréhension de l’âme humaine. Shigeru Mizuki nous a quitté le 30 novembre 2015.
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