Le synopsis de Beaux Arts Editions.

«Pour notre plus grand plaisir, Vincent Bernière poursuit son exploration de la bande dessinée et nous livre ici ses 100 plus belles planches, accompagnées d’une sélection d’œuvres plastiques, graphiques ou cinématographiques qui leur fait écho. Une promenade jouissive à travers l’œuvre d’Hugo Pratt, Hergé, Mattotti, Enki Bilal ou encore Milo Manara. »

Les fêtes de fin d'année sont toujours la période qui permet la sortie de beaux livres. Le livre reste une valeur sûre pour ce qui est de garnir le sapin et ses abords. Celui-ci n'échappe pas à la règle. Les amateurs sont comblés. Il est vrai que le choix est bon. Il est évidemment extrêmement difficile d'arbitrer pour savoir qui a sa place ou ne la pas. Quelle planche est meilleure qu'une autre. C'est bien entendu une histoire de goût. Vincent Bernière en fin connaisseur a tranché. C'est son choix et même si on peut contester certaines options et déplorer quelques oublis la sélection reste bonne. Les grands auteurs sont présents dans les grandes lignes. Le synopsis en énumére certains. Du beau monde. Ce bel ouvrage est aussi l'occasion de se rappeler de vieilles lectures et c'est donc la possibilité pour ceux qui les possèdent de prendre dans les rayonnages leurs albums chéris et de les relire. Rien que pour cela ce livre est utile. Il fait aussi comme il est dit au début de cette chronique un superbe cadeau de Noël. C'est un 224 pages au format 245 x 320 cm. A noter la couverture très agréable et soignée.
 

Vincent Bernière est grand reporter pour le magazine Technikart. Romancier, scénariste, traducteur, il est également éditeur de bande dessinée aux éditions Delcourt et dirige deux collections : des romans graphiques américains et des BD érotiques. Il collabore à Beaux Arts magazine en tant que critique de bande dessinée depuis 1999.

Le synopsis de Glénat :

La première biographie illustrée de Mickey ! Mickey Mouse, icône du rêve américain nous raconte l'influence de ce personnage de cartoon unique en son genre sur l’art et la culture populaire depuis ses débuts en 1928. S’appuyant sur une iconographie composée d’images rarissimes, Garry Apgar, spécialiste en histoire de l’art, nous éclaire sur la genèse de la souris conçue par Walt Disney et Ub Iwerks, l’explosion de sa popularité pendant la Grande Dépression, l’évolution de son apparence à travers les époques, son influence sur les artistes et animateurs du monde entier, jusqu’à son accession au statut d’icône culturelle d’envergure internationale ! Comprenant plus de 400 images exceptionnelles, cet ouvrage – successeur émérite de The Art of Walt Disney, autre référence en la matière – vous fait découvrir l’histoire de cette figure mythique et, en filigrane, celle de la nation dont Mickey a su si bien incarner l’esprit.

Mickey est un personnage-phare de l'animation et de la bande dessinée. Il a été un des premiers à avoir cette notoriété si particulière qui en a fait un mythe. Il a eu une influence incroyablement forte sur les créateurs et sur leurs créatures. Alors bien entendu des bien pensants fustigeront cette icône en la rattachant à l'impérialisme culturel américain et à cette culture qui s'impose. Il n'empêche ce personnage quand on l'étudie à la manière d'un historien, d'un sociologue est exemplaire. C'est ce qu'a tenté de faire Garry Apgar. C'est un livre qui sort un peu avant Noël. Cela peut constitué un très beau cadeau tant il est beau et réussi mais aussi un travail passionnant poiur découvrir mieux ce personnage. C'est un format : 194 x 256 mm, 336 pages et c'est un façonnage cartonné. Cela sort mercredi.

Garry Apgar a étudié l'Histoire de l'Art à l' Université de Yale et il a obtenu un Master en « Lettres Modernes » à la Sorbonne Il est donc un fin linguiste. Il est un spécialiste reconnu de l'Histoire de l'Art. Il intervient dans de nombreuses universités et fondations. Il a la particularité d'être un spécialiste de Mickey Mouse et de Voltaire. Un homme comme les aime Oncle Fumetti.

Le synopsis de Casterman :

«Rome, an 12 avant J.-C. L'empereur Auguste est tout-puissant. Alix a plus de 50 ans. Il est sénateur. Khephren s'est emparé du terrible secret caché dans les livres sibyllins. Une mystérieuse Cybèle d'orichalque accorde de pouvoir et l'éternité à ceux qui viennent l'adorer. Le jeune Égyptien en est persuadé, c'est lui qu'elle attend. Mais pour cela il doit encore se rendre en Asie Mineure pour forcer les portes du grand sanctuaire de la déesse et affronter les galles, les prêtres qui se sont consacrés à elle dans le sang. Quel sort Cybèle réservera-t-elle aux profanateurs ?

Novembre 2016. Nous avons gagné quelques jours par rapport au dernier opus sorti en 2015. Ce n'est pas rien. Oui ils l'avaient sorti quelques jours plus tard l'album 4. Ils ont bien travaillé nos deux créateurs. Parfois la récurrence a du bon. Cela amène de la fluidité dans les échanges. On se connait mieux. Comme dans le vieux couple. Espérons que Denis Bajram n'en prendra pas ombrage. C'est vrai le couple Mangin/Démarez tourne bien. Cinquième aventure de cet Alix Senator. Même qualité. Même sérieux. Même rigueur historique. Ils ont dépoussiéré Alix le jeune. Ils l'ont peut-être bien achevé tant il est vrai que l'avatar jeune de notre ancien Alix est poussiéreux et parfois ennuyeux à suivre. Hergé avait sans doute raison parfois un héros ne résiste pas au départ de son créateur. Dans le cas présent on part d'une page blanche ou pas loin en tout cas et on propose quelque chose de différent. C'est raffraichissant et intéressant. Un bon album qui pérennise le personnage et l'installe dans la durée. C'est bien ainsi. C'est sorti hier et cela sera une grosse réussite de cet automne.

Valérie Mangin est nancéenne. C'est une historienne par son parcours universitaire. Elle se lance pourtant dans le récit et la narration. Elle rencontre Denis Bajram qu'elle épouse. Elle travaille sur des concepts à base historique avec Gajic sur le fléau des Dieux puis vient le Dernier Troyen. Elle collabore avec Soleil et crée Quadrants. Son style entre Histoire, Space opéra et fantastique est novateur. Elle nous propose sa relecture du cycle d'Alix.

Thierry Démarez est né à Drancy. Il a un parcours très riche. Il maîtrise plusieurs techniques et devient décorateur de théâtre. Il entre à la Comédie Française. La Bande Dessinée le tarode. Il rencontre Denis Bajram. Il collabore avec l'épouse de celui-ci sur le Dernier Troyen. Puis vient Alix Sénator. Il quitte alors la Comédie Française et se consacre uniquement au 9ème Art pour notre grand plaisir.

Le synopsis de le Lombard :

«Bag Dadh est assiégée par l'armée de Magnus et les combats font rage. Mais cette guerre n'est pas celle de Thorgal. Au coeur de la ville en flammes, le viking n'a qu'un seul objectif : retrouver Aniel et le sauver de l'emprise des Magiciens Rouges qui en ont fait la réincarnation de leur Grand Maître Kahaniel. Thorgal parviendra-t-il à retrouver la confiance et l'affection de ce fils qui est devenu un chef religieux cruel et fanatique ? »

35ème album de Thorgal. Oncle Fumetti évoque là, la serie-phare de Rosinski. Elle a commencé en 1980. Les lecteurs anciens avec un âge certain comme le divin Vieux ont tous les albums. Y compris le premier sorti en 1980. C'est assez extraordinaire. Trois scénaristes et pourtant un dessinateur. Il les aura usé notre polonais. Le héros viking revient. Toujours à chercher à réunir sa famille éparpillée façon puzzle. C'est un album sombre que nous ont concocté ces deux pointures. C'est sombre à la fois par le dessin et par la dramaturgie. C'est une histoire d'un père qui essaie de sauver son fils sur fond de confrontations de civilisation. Les dessins sont très sombres et ajoutent à l'aspect dramatique du récit. Le style de Rosinsky aura beaucoup évolué au fil du temps. Cela rend également cette série attachante. C'est un Thorgal. Cela s'achète aveuglément. Cela se lit d'une traite. Cela se colle à côté des 34 autres et puis c'est tout.

Xavier Dorison est né en 1972. Il se met très tôt à l'écriture. En effet dès 1997, il écrit le scénario du premier tome de la série « Le Troisième Testament », dessinée par Alex Alice. Le succès sera immédiat. Par la suite, il travaillera avec Christophe Bec sr.ur la série « Sanctuaire », puis avec Mathieu Lauffray à la série « Prophet ». En 2006 sort le film Les Brigades du Tigre, adaptation de la série télévisuelle du même nom, qu'il a co-scénarisé avec Fabien Nury. Puis vient la série « W.E.S.T. », dessinée par Christian Rossi. En 2008, les éditions Dargaud font appel à lui, pour l'écriture du scénario de XIII Mystery. C'est un auteur très prolifique.

Grzegorz Rosinski est polonais. Il arrive en Belgique en 1976. Il avait déjà une carrière très aboutie dans son pays d'origine. Il se frotte au style «franco-belge ». Il rencontre Jean Van Hamme avec lequel il crée Thorgal en lui donnant sa physionomie. La success-story commence. Cela ne l'empêchera pas de créer en parallèle ; Hans, la complainte des landes perdues ou le Grand Pouvoir du Chinkel avec Dufaux ou Duchateau.

Le synopsis de Glénat :

«Après un voyage sans fin, Druuna se réveille à l’intérieur de la carcasse de son astronef. Écrasée sur un monde inconnu, elle déambule dans une ville en ruine et rencontre les premiers habitants : des êtres étranges, effrayants et ambigus qui l’entraînent au plus profond de la terre... Ils ont besoin d’elle pour survivre ! »

Nous voici arrivés au tome 4 des aventures de Druuna. Glénat continue à nous gâter en rééditant dans une version soignée ce classique de la Bande Dessinée érotique. En effet, Druuna est la série de référence de la bande dessinée érotique des années 1980. Grâce à cet album et aux premiers épisodes de la saga, vous avez la possibilité de lire ou de relire cet œuvre de l’un des maîtres de la bande dessinée italienne. Serpieri, dont le talent de metteur en scène et la fascination pour les femmes en fait l'égal d’un Milo Manara nous propose de la BD érotique mais pas que. Chaque nouvelle édition est enrichie d’un cahier graphique. C'est une épopée fantastique, de la science fiction teintée d’humour,aussi. Les dessins parlent d’eux-mêmes. Serpieri est un très grand artiste.

A ne pas mettre forcément entre toutes les mains. 

Paolo Eleuteri Serpieri est né le 29 février 1944 à Venise. Il débute en tant que peintre en 1966, avant de se tourner vers la bande dessinée en 1975. Grand amateur de westerns, il coécrit L'Histoire du Far-West, série sur le Far West, avec le scénariste Raffaele Ambrosio, et publiée aux éditions Larousse. À partir de 1980, il travaille sur différents projets comme Découvrir la Bible, encore pour Larousse, ainsi que sur des courtes histoires pour différents magazines. En 1985, il crée la série Druuna, qui comprend 8 volumes publiés entre 1985 et 2003. Ses œuvres ont connu un très grand succès avec plus d'un million d'albums et une traduction dans 20 langues. Il a également travaillé sur le design du jeu vidéo Druuna : Morbus Gravis, basé sur le personnage de sa plantureuse héroïne.

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